聚合创意首码,【可圈可点】陈可：会所经营三部曲——聚合、整合和融合

1、【可圈可点】陈可:会所经营三部曲――聚合、整合和融合

***近聚会的时候，很多要做会所的朋友们，不论是投资人还是经营团队，谈到要做的或已经开始经营的会所项目无不感觉到这个行业是一片巨大的蓝海和朝阳产业，但实际经营“雾里看花、水中望月”不得要领。的确，在这个隶属于文化创意产业的新兴细分行业初露端倪但尚未成熟的时候，急需理性的经营思考、模式摸索和规律总结、提升。

大家都知道，制造型企业要经过原材料到半成品***终才能产出合格的产成品供给市场，那么会所的产品究竟是什么，是不是有了硬件、有了服务、有了俊男靓女，顾客或者会员就会来会所消费了呢？会所行业面对的是终端消费者，也就是价值链的***终体现环节，此时会员购买的一定是产成品，而不是原材料和半成品，这一点不难理解。在以前的文章中，我曾经谈到过，以餐饮会所为例，其中的硬件装修、服务流程、饕餮美食、红酒雪茄等等标准配置，当中任何单独的功能，提供的仅仅是原材料或半成品的功能，从这个角度来看，大多数的餐饮类会所，提供的仍然不是产成品，而消费者从这一点上考虑我们不得而知，但大多数会所客户给出直接的反馈——没有能让人长期舒服的会所。现实情况是，一方面会所认为会员需求难以捉摸、粘滞度低，另一方面，会员手拿着若干个会所的会籍卡却在今天究竟去哪家消费上拿不出个注意，如此看来这种现象产生或许可以得到一些答案了。

会所虽说不是制造型企业，但其产品也必须经历从聚合到整合再到融合的过程，这个阶段是各个单一功能模块之间从物理堆积到化学融合，进而形成产品的过程，这个过程是跳不过去的。

聚合阶段——注重加法，谨防疏漏

会所内部的功能区域划分、每个功能的装修风格、选用的家具配饰、会所区域之间联系的动线、灯光、背景音乐、绿植花卉、员工服装、停车位置，凡此种种是任何会所都逃不过的，在这个阶段里，要尽可能的减少遗漏，因为这些是会所的“基础性原材料”，也是聚合的***步。

第二步，根据会所的主营业务，开始聚拢“特色性原材料”，比如食材和厨师团队之于餐饮会所、高手法的技师之于康体类会所、艺术家及其作品的筛选之于艺术类会所、茶叶、茶具、茶艺师之于品茗类会所。

很多会所往往都已经营业很长时间了，才发现原来许多困难是筹备期各种经营要素准备不到位造成的，被这种完全可以避免的困难羁绊住发展的脚步，让人觉得冤枉却又难以启齿。

整合阶段——不增不减，寻找关联

会所产品研发的主要依赖创意和流程，这样才能呈献给客人不经意中的感动，寻找感动有一定之规，其核心是从人性维度去寻找自然的关联属性。

比如，对于康体类会所，项目保养之后，针对客人当日身体状况的特配茶饮、特别烹饪的菜肴，可以整合成为保健产品包。这一点其实和我们在快餐店选择的套餐的道理是一样的。

再如，对于综合类会所，男性品鉴雪茄、女性尝试泡茶的基本技法、孩子亲自动手学习糕点的制作，三个要素可以满足会员周末家人团聚和分享知识的需求。此类方式，非常受私人银行体系推广和销售部门的青睐。

再如，以私人飞机或游艇等移动载体为延伸点的会所，可以将会员分成不同的爱好群体，或根据不同的节假日，研发依附于载体的假日旅游或主题旅游线路。

随着会所产品研发能力的增强，我们往往会发现在“聚合阶段”准备的“原材料”往往有用不上的情况，这时***好不要把它们立刻扔掉，除非其保有成本已经严重影响到了经营，这就像就像家里装修的时候，看似多余的材料，往往到收工前的***后一刻派上了用场。

融合阶段——去除冗余，专注核心

经过整合阶段的尝试，会所的经营者要思考的是产品的研发体系是否已经建立并且能够自行运转，即会所产品的“R&D”。所有的有形产品、服务、流程，都源于“这个研发机制”。而快速运转的研发机制会自动分离剥离运营中的不良部分（这种体系性自主剥离要比主观人为剥离来的更具科学性），有一些区域可以关闭或者重新装饰，有一些功能性产品可以压缩到合适的比率，比如说艺术类会所里的餐饮功能，其结果是聚焦核心业务，或者***少节省经营成本。

经营内耗减少之后，会所产品的研发机制应该探索向投资人的固有领域或者计划进入的领域进行探索更高层面的融合，比如茶饮类会所在茶叶原产地的直接旅游项目、茶园销售项目起到的推广作用；再如车友会所的线下活动对品牌忠诚度维护，以及对厂商下***新车型的品牌宣传、提前试驾或者预售方面的铺垫作用。应该讲只有到了融合阶段，会所和投资人的诉求才开始真正的接轨，在这之后会所也才能体现出更多的核心价值和派生价值。

2、请问现在哪个移动广告聚合平台好用呀?

　广告效果的评估对任何一种媒体而言，都是很复杂的问题，网络广告也不例外；对网络广告效果评估，如果单纯地从Impression、Click、Click rate这些指标来衡量，就显得有些片面了。用户的点击冲动与很多因素有关：创意表现的新颖、广告词的煽动性、对产品的兴趣、活动的奖品、产品代言人等等都影响着Click的数量。

　　专业广告人士，通常将注意力更集中于：此次广告投放对品牌传播有多少影响？ 也就是说该投放对产品销售的直接影响，一般你去投放广告都可以选择联盟，联盟都是按点击计费的，相对来说你要划算些，百度和高端联盟的广告效果还可以，我之前在他们家做过，心里有底，别家的我不太清楚

回答不容易,希望能帮到您,满意请帮忙采纳一下，谢谢 !

我 觉 得 好 用 的 应 该 是 A d B a n a 。 他 们 支 持 i O S 的 激 励 式 视 频 广 告 ， 而 且 已 经 聚 合 了 多 家 激 励 式 视 频 广 告 平 台 ， 填 充 率 很 高 的

3、如何做好创意策划?

一、灵动的思想 “创意”不仅是活动的灵魂，更是社会发展进步的要素。有了一个好的创意，活动便会事半功倍。同样我们开展的活动能被广大师生所接受并认可，就更离不开合理的安排、精心的设计、巧妙的构思。因此，建立一种清晰合理、开拓创新的思维轨迹是办好活动的基础。创意思路的优劣，主要区别在于思维方式的不同，具有“灵感”的活动常常带着时代的气息与强大的生命力。

正确的定位活动我们需要作到以下几点：

1、正确分析活动的目的、宗旨 一切活动的开展都有其特定的目的，需求——创意构思的定位，我们的活动只有满足了广大同学的需求，活动就会出现生动、活泼、健康的局面。所以，对活动的定位首先要知道，所办的活动面向的对象是谁？通过活动能满足他们什么需求或者能让他们得到什么样的锻炼和收获？从此出发，就保证了活动的意义和目的，才有可能激发思维去进一步思索如何去筹备活动。

2、创新意识 创新意识是突破活动原有模式并进一步开拓前进的有利武器，特别是社团的发展已逾十载，有许多精品活动在传承的基础上也应该“与时俱进”，不断的丰富其内涵和文化的沉淀。创新思维源于灵活、开放的思路，这就要求活动策划人员努力学习，扩大知识面，从而使自身的创造性思考的能力常思易新；另一方面，这种创新也要求我们要利用一切可利用的手段对往届所举办的活动进行细致全面的分析、整和、研究，即“以史为鉴，以史为机”，以此产生创意，制定自己的创新之路，这也是培养创新意识的有效途径。此外，创新意识能够激发全新的思维，继续创造全新的活动使之成为社团的精品。

二、专业素质 古人云“术业有专攻”，同样一个活动从筹备到实施也需要“专业素质”，这种专业我们可以俗称为策划活动的本领，在社团中我们举办活动必须掌握的本领有以下几点：

1、心思缜密，统领全局

然而，他手下的快速行动忽略了一个细节。数以千计的顾客订购了这家出版社的产品，出版社订单在握，这很好；账单及时开出，这也很好。但是只有20%的客户支付了货款，不知是什么原因，有人忘记了检查货款回收率。这件事情不是被有意隐瞒的，而是被淹没在其它大量琐碎的财务细节中，这样，非但不能使整个战略产生预期效果，而且其造成的损失妨碍了出版社几年内的其它投资。

2、语言、文字表达能力 一个好的创意或一个***的活动策划方案，***终要靠语言和文字来表达才能被别人所接受和执行。在整个活动流程中，活动策划人员充当的是“导演”兼“编剧”的角色，因而清晰的逻辑思路、修辞能力，以及声调、肢体语言以及表情的搭配和基本文书书写就显的尤为重要。 有了较强的语言表达能力，就为良好的沟通架起了桥梁，也为活动的成功奠定基础。语言的简明、连贯、得体是我们培养语言表达能力的基础和核心，因而在日常的交际中大家都一定要注意这一点。与语言表达能力相比较，过硬的文字表达能力一方面有助于使活动更加有序合理，另一方面也能通过文字记录社团历史和积淀社团文化，从次意义上讲文字表达能力更加重要。

3、组织管理能力 ***的“导演”还应具备的是较强的组织管理能力，因为每一次活动涉及到的活动宣传、节目彩排、会场布置、物品筹备、邀请嘉宾等工作，不可能靠一个人来完成，这就要求活动策划人员具备较强的组织管理能力，能合理的分配时间、对人员能进行合理调配、对物品能进行妥善管理，特别是在用人上一要扬长避短，合理使用。用人贵在“才取其长，用当所宜”。只有扬长避短，科学安排，合理使用，使每个成员的特长都能***大限度的发挥出来，才能调动其积极性，使其干起工作来，得心应手，易于开拓。二是充分信任，放手使用。用人不疑，疑人不用，对所有成员一视同仁，公正对待，不搞厚此薄彼。其实说到本质上把“用人问题”解决好了，其他问题都可迎刃而解。总之较强组织管理能力能使活动的一切程序都能按步骤、有条理地进行。

5、良好的工作作风

（1）雷厉风行、勤奋务实。一切策划***终都要靠行动来完成，而这种行动要求我们必须雷厉风行、勤奋务实，如果在工作中拖沓、懒散、工作没人干或者不实干就势必会影响活动的进程或者会扼杀一个好的活动的诞生。

（2）讲求民主、集思广益。社团是一个充满人性化的组织，因而必须讲求民主，只有讲民主，才能碰撞出思想的火花，才能让我们这个集体枝繁叶茂。我们都知道，拿一个思想与别人交换，那我们得到的就是两个思想，如此不断的聚合集体的智慧，那我们的活动必然丰富多彩。同时讲求民主、集思广益也是树立个人威信的有效途径，因而活动策划人员具备了这样的工作作风，必然能得心应手的开展工作。

三、心理素质

良好的心理素质是人格魅力的重要体现，也是活动策划人员必须具备的条件，马克思主义哲学认为“物质决定意识，意识对物质具有能动的反作用”，而这种反作用既会促进客观事物的发展，也会阻碍其发展。

因而，良好的心理素质尤为重要，我们对活动策划人员要求作到以下几点：

1、积极乐观

2、有较强的心理承受能力 举办活动的过程中通常会有一些意想不到的事情发生，或许是因活动的成功你会得到更多的鲜花和掌声；或许是因为活动的失败，别人会对你横加指责；或许是你的努力付出换来的是截然相反的效果，或许……，但是不管怎样，我们都要牢记这项活动是“我”策划的，办的好与不好，对我们来说都是一种收获，因为透过活动我得到的更多的是能力的锻炼和经验的积累，而且它会激励和引导我们在以后的日子里策划出更好的活动，而一路走来不管酸甜苦辣，其实都是一种成长和成熟，这是别人所得不到的。因而明白了这个道理之后，在活动的整个过程中，不管出现什么状况，我们都能坦然面对，能够用良好的心理素质战胜一切。

3、自信 自信不是自负，也不是自大，我们要求活动策划人员要建立科学的自信，克服盲目的自信，科学的自信是指能够辨证地看待活动中的有利因素和不利因素，同时要注意多看到自己的长处和优点，并在策划活动过程中发挥自己的长处，巩固自己的优点，其实这种自信的基础就是对活动的周密的部署和完善的准备。

四、科学文化素质 当代大学生拥有比较完备的学科知识体系，而且具备较强的自学能力。而其中某些专业课程知识所涉及到的理论知识或较为典型的案例，对我们举办活动都有重要的指导和借鉴意义，因而学好科学文化知识对举办活动无不裨益。 同时，只有学好科学文化知识，才能全身心的投入到工作当中。处理好学习与工作之间的关系是每一位活动策划人员必须具备的素质。

4、广告设计中的互动式创意的设计策略

广告设计中的互动式创意的设计策略

　　传统的平面广告采用图片和文字说明的形式。但这种广告传达快，被遗忘的也快，因为其只是一个单纯的劝说和传出信息的过程，根本无法立足于广大消费者的心中。对此，广告设计的理念、行为、方法也在发生与时俱进的变化。为了获得出其不意的宣传效果，各类互动式广告被争相采用，广告已不再是单一的推销宣传，而是采用多种宣传手段来进行的一个具有区域性、时间性、空间性的传播活动，创意标新立异，同时又是一个具有消费者共同参与和互动体验的传播过程，也就是说在广告设计中融入互动式创意。

　　一、广告中互动式创意的特征

　　(一)以人为本，注重广告受众的内心感受。 在平面广告设计中，互动式创意的核心是对于交互理念和互动行为的创意，是基于对人心理和行为的理解。设计师应充分了解受众的心理和行为，围绕消费者需求、生活习惯、生活方式、态度和观念等，而实施有效的互动性设计，使得广告不再仅仅限于“广而告之”，而是让其引起受众内心深处的触动，进而让人们在共鸣中感悟和领略广告的涵义。

　　(三)设计效果更直观，从纯平面向多形态传播。 传统的平面广告总是局限在印刷媒介的二维世界中，而各种互动创意促使广告设计者打破了纯平面的设计思维定势。平面广告也借助各种形式，或各种“道具”吸引人，设计效果更加立体化、空间化、场景化。这些创意和道具提高了消费者的参与积极性，受众也会因为自身的参与对广告宣传的主要目的产生亲切感，使信息表现更加有趣、生动、完整，触动互动者的各种感官体验，进而加深受众对广告宣传的好印象。

　　二、广告中互动式创意的设计策略

　　(一)感官互动式创意

　　传统的广告运用图片和文字向受众介绍产品的基本信息，只调动受众的视觉感受。而互动式创意广告要让受众在感知到广告信息存在的同时，通过触及人类的视觉、听觉、味觉、嗅觉和触觉等各种感官让信息传递更加真实。感官互动注重对各种感官的刺激。鉴于人类的感觉器官几乎都有适应性，因此，单一持续的视觉刺激容易产生一种条件性的非察觉现象，即视而不见，传统广告就容易形成这种结果。所以在广告设计中，也要注重捕捉受众的其他感官注意力，而出乎意外、不同寻常的刺激都会产生不同程度的新奇感，还能维持受众对于广告品牌的自觉注意，让受众变“被告知”为主动注意。例如，知名的瑞典首都斯德哥尔摩的Odenplan地铁站，以环保主题为出发点，设计出能走出悦耳音乐的楼梯，楼梯的台阶是由巨大的钢琴琴键做成的，楼梯里安装了感应器，每踩一级台阶，都会发出与钢琴琴键对应的音调，所以在上、下台阶的时候，就会听到每个人自创的不同乐曲。这个设计的初衷是宣传环保理念，吸引搭地铁的人们能够走楼梯。广告一经推出，效果奏效，愿意走楼梯的人比搭电梯的人多了66%，并且此设计让走过的人意犹未尽。其是利用现代媒体材料和技术，结合特殊的互动创意设计理念，激发人的听觉感受，使得受众积极参与到走楼梯活动中，达到了宣传环保和树立积极健康生活理念的效果。

　　(二)体验互动式创意

　　(三)情景互动式创意

　　广告设计中经常利用身临其境的情景制造，用来增强广告受众的刺激和感受，促使受众和宣传产品相互交流。其利用各种工具、环境或制造场景来塑造“情”和“景”，寻找出可以与广告宣传主题或者产品信息、意向相吻合的特点，使接受信息的人完全融入情景之中，与广告之间产生互动。某品牌除臭液广告贴在商场感应自动玻璃门上，当人们没有靠近自动门时，门闭合，贴在门上的广告人物会对你笑脸相迎;可当人们靠近时，门打开，这些贴在门上的广告人物便会“消失”。试想，在人们购物时，会发现商场的人都避开你，就变得十分郁闷，那么就赶快去买广告商推荐的除臭液吧，而这就是此广告的目的。这就是利用自动门的关与开以及群众的聚合与散开，引起受众内心的互动。我们应该知道，情景互动广告不能一味地追求利用某种场景或者某种道具，而要真正抓住受众的心。因此要适当地选择广告创意的方法，借用恰当的场景，让广告既出其不意又在意料之中。

　　总之，广告设计中融合的互动式创意，是符合人类自然沟通行为的一种双向设计理念和沟通创意方式。设计者要在平面广告中利用互动式创意刺激受众对宣传广告的真实感受，使广告主和广告受众之间建立一种信赖的关系，使受众主动接受产品信息，而不是被动地接受各种直接推销式的广告。当设计者利用各种媒体形式将有趣的互动应用到广告后，信息自然地进入到受众的视野中，会减少受众的心理抵触感，这样才能将产品、媒介、受众三者紧密地联系在一起。所以，广告设计中应采用互动式创意理念，应用一些新媒介、新技术、新材料，促使广告信息的传播形成有效的双向沟通，使受众更愿意主动接触广告内容，使广告信息能更持久地留在客户心中，同时也使广告传达更具影响力。

;

5、求《论述聚合和发散思维在艺术设计中的运用》论文!谢谢了・・_百度知...

设计是思维与表现相结合的产物。设计过程是一种思维创造过程，往往***的设计都是这一过程的***结晶。思维是设计的源泉，没有好的思维不可能创造出好的设计作品。

思维是一种在感觉、知觉、表象等感性认识基础上产生的理性认识活动，它是通过概念、判断、推理的形式对现实所做的概括反映。它反映的不是客观事物的个别特征和外部联系，而是客观事物的内部联系。人们通过思维达到对事物本质的认识，因此，和感觉、知觉、表象等对客观事物的直接的感性反映比较，它是更深刻、更完全也可说是更***的反映。

所谓设计，指的是把一种设计、规划、设想、问题解决的方法，通过视觉的方式表现出来的活动过程。它的核心内容包括计划、构思的形成；视觉传达方式；计划通过传达之后的具体应用。设计也是设计者针对设计产生的诸多感性思维进行归纳与精练所产生的思维总结，因此，在设计前期阶段设计者必须对将要进行的设计方案作出周密的调查与策划，分析出客户的具体要求及方案意图，以及整个方案的目的意图、地域特征、文化内涵等再加之设计师独有的思维素质产生一连串的设计想法，才能在诸多的想法与构思上提炼出***准确的设计。对设计要素进行分析之后，设计者必须产生若干关于整个设计的构思和想法，而且这些思维都是来源于设计客观的感性思维，进而我们便可以遵循综合、抽象、概括、归纳的思维方法将这些想法分类找出其中的内在联系，进行设计的定位，从而形成设计的构思

1、发散思维

发散思维不受现有知识范围和传统观念的束缚，它采取开放活跃的方式，从不同的思考方向衍生新设想。发散思维是设计思维的主要成分，所以，有的心理学家认为，设计思维就是发散思维。

发散思维又称辐散思维、求异思维，它是根据一定的条件，对问题寻求各种不同的，独特的解决方法的思维，具有开放性和开拓性。所以，美国心理学家巴特利特曾称其为“探险思维”，也有人称它为“创造力的温床”。可见，广泛的开拓性，是发散思维的主要特征。

发散思维可以从广泛的方面发散，从不同的方向开拓。对此，我们可以把一些已经完成的设计，从内在联系假设，作出发散思维的模型。例如，以两轮自行车为中心的发散和开拓，形成一个“设计圈”，把一种设计深化为一系列产品。当然，这一过程不是依靠一个人的智慧，而是在几十年的时间里，由许多人来完成的。和平这一主题是近几十年东西方设计家经常涉及的题材，不同的构思则向不同的方向发散。有的以少女与鸽子组合为美好的意境；有的以“手影”方式表现受到人类保护的和平鸽。也有的设计家从另一侧面发展构思，从“反战”、消灭武器的方向反衬和平的愿望。这也是一种思维的发散克服心理“定势”，对于突破常规、开拓思维也很重要。“定势”是认知一个事物的倾向性心理准备状态，“用老眼光看新事物”就是一种定势。它可能使我们因某种“成见”而对新事物持保守态度。在审美态度方面，这一现象比较明显。如***次伦敦万国博览会(1851年)，美国的实用展品遭到大半个欧洲的耻笑，几十年后才作出公正的评价。除此以外，物的有用性，即功能方面，也可能会有“功能定势”，也就是对物的功能有固定的看法，影响了它在其他方面功能的发挥。一旦排除这种定势的干扰，思维也会另辟蹊径。

2、收敛思维

收敛思维是以某一思考对象为中心，利用已有的知识和经验为引导，从不同角度、不同方向寻求目标答案的一种推理性逻辑思维形式。发散思维对智力的充分开发，使我们在极为广阔的空间里寻找解决问题的种种假设和方案。但是，发散的结果也有不稳定性，因为各种设想有合理的，也有不合理的；有正确的，也有荒谬的。正确的结论只有经过逐个的鉴别、求证和筛选才能得出，正如***数学家彭加勒所说：“发明并不是由无用的组合构成，而是由数量上极少的有用组合构成的。发明就是鉴别、选择”。这种发散后的集中，求异以后的求同，需要依靠发合思维的收敛性。

收敛思维是单向展开的思维，又称求同思维，集中思维，是针对问题探求一个正确答案的思维方式。显然，发散思维的发散所产生的各种设想，是发合思维的基础，集中、选择是对正确答案的求证。这个过程不能一次完成，往往按照“发散——集中——再发散——再集中”的互相转化方式进行（图3-50）（图3-51）。

艺术设计的发散、聚合思维，用一个形象的比喻，就是以人的大脑为思维的中心点，思维的模式从外部聚合到这个中心点，或从中心点向外发散出去。以此为基础，又引申出思维的方向性模式，即思维的定向性、侧向性和逆向性发展。对于艺术设计的思维形式来说，这几个方面都是进行艺术设计过程中非常重要的因素。了解、掌握并有意识地进行这种思维方法的训练，有利于我们在现代艺术设计中充分开发艺术潜力，提高设计思维的效率和创作能力。

聚合思维就是将在艺术设计过程中所感知到的对象、搜集到的信息依据一定的标准“收敛”起来，探求其共性和本质特征。求同思维的运动过程中，***先表现出的是处于朦胧状态的各种信息和素材，这些信息和素材可能是杂乱的、无秩序的，其特征也并不明显突出。但随着思维活动的不断深入，创作主题思路渐渐清晰明确，各个素材或信息的共性逐渐显现出来，成为彼此相互依存、相互联系具有共同特征的要素，焦点也逐渐地聚集于思维的中心，使创作的形式逐渐地完善起来

发散思维是以思维的中心点向外发射发散，产生多方向、多角度的捕捉创作灵感的触角。我们如果把人的大脑比喻为一棵大树，人的思维、感受、想像等活动促使“树枝”衍生，“树枝”越多，与其他“树枝”接触的机会越多，产生的交叉点(突触)也就越多，并继续衍生新的“树枝”，结成新的突触。如此循环往复，每一个突触都可以产生变化，新的想法也就层出不穷。人类的大脑在进行思维活动时，就是依照这种模式进行思维活动的。人们每接触一件事、看到一个物体，都会产生印象和记忆，接触的事物越多，想像力越丰富，分析和解决问题的能力也就越强。这种思维形式不受常规思维定势的局限，综合创作的主题、内容、对象等多方面的因素，以此作为思维空间中一个个中心点，向外发散吸收诸如艺术风格、民族习俗、社会潮流等一切可能借鉴吸收的要素，将其综合在自己的设计思维中发散思维与聚合思维是设计思维过程中相辅相成的两个方面。在设计思维过程中，以发散思维去广泛搜集素材，自由联想，寻找设计灵感和设计契机，为艺术设计创造多种条件。然后运用聚合思维法对所得素材进行筛选、归纳、概括、判断等，从而产生正确的创意和结论。这个过程也不是一次就能够完成的，往往要经过多次反复，求异——求同——再求异——再求同，二者相互联系，相互渗透，相互转化，从而产生新的认识和设计思路